导读致我们终将逝去的青春剧照图片，你知道任素汐吗？这个长相平凡甚至有些丑陋的女演员，被网友称称为“驴脸”影后。被曝出与已婚男子有染，甚至还涉嫌婚内出轨，却凭借着自己惊艳的演技，在美女如云的娱乐圈中脱颖而出。她曾经用一部《驴得水》让自己成为“小剧场女王”，也曾经用一场“失禁戏...

你知道任素汐吗？这个长相平凡甚至有些丑陋的女演员，被网友称称为“驴脸”影后。被曝出与已婚男子有染，甚至还涉嫌婚内出轨，却凭借着自己惊艳的演技，在美女如云的娱乐圈中脱颖而出。

她曾经用一部《驴得水》让自己成为“小剧场女王”，也曾经用一场“失禁戏”让观众为之动容。这样一个又丑又性感，又平凡又贪婪的女人，到底是怎样走上了这样一条不归路呢？

演艺之路

17岁那年，任素汐为了自己的演绎梦想离开了家乡，独自一人来到北京。她考入了中央戏剧学院导演系，开始了自己的表演之路。在学校里，她不仅学习了专业知识，还积极参与了各种话剧演出。2006年，她在话剧《人之初》中的精彩表现让人眼前一亮，也因此获得了最佳女主角奖。

这样的成就并不是偶然的，而是她多年来对表演的热爱和坚持的结果。从小就对表演有着浓厚兴趣的任素汐，其实并没有享受过幸福的童年。11岁那年，她失去了父亲，父亲是一位艺术工作者，因癌症去世。母亲也是一位艺术工作者，但为了还债改嫁他人。任素汐和姐姐只能相依为命。

虽然十分努力，但在影视圈里，任素汐并没有得到太多机会。由于长相不够出众，她往往只能客串一些小角色。直到2010年，在电影《致我们终将逝去的青春》中饰演吴笑一角，才让观众注意到了这个“丑小鸭”。

一尿成名

2012年，任素汐的事业迎来了一个转折点。她参演了话剧《驴得水》，饰演其中最让人印象深刻的就是2012年话剧《驴得水》中的张一曼。这个角色是一个外表风骚内心单纯的农村女教师，在一个封闭保守的环境里与其他教师发生了种种纠葛。

任素汐用自己精湛而细腻的表演，将张一曼作为一个有血有肉，有情有欲，有喜有悲的真实女性呈现出来。她的表演让观众既同情又厌恶，既欣赏又反思，既笑中带泪，又泪中带笑。这部话剧被排了200多场，

2018年的《无名之辈》，她饰演了一个高位截瘫的女人马嘉祺，只能用表情来表达自己的情感。在这部电影中，任素汐有一场“失禁戏”，让人印象深刻。在这场戏中，任素汐被绑在椅子上，被一群匪徒威胁和羞辱。她不断地呐喊和挣扎，直到“尿失禁”。

为了完美地诠释这个角色，任素汐做了充分的准备。她在排练前不喝水，不上厕所，让自己的膀胱充满尿液。她在表演时完全投入，忘记了自己是谁，只是一个被欺负的女孩。她在台上尖叫、哭泣、挣扎，直到尿湿了裤子。这场表演震撼了所有的观众，也让任素汐再次成名。

这部电影让任素汐获得了多个奖项，也让她成为了当红女星。从此，她开始接拍更多的影视作品，如《我和我的祖国》《半个喜剧》《我在他乡挺好的》等，都展现了她不同的风格和魅力。

出轨丑闻

然而，在任素汐事业如日中天的时候，她却陷入了一场感情风波。2019年5月份，有拍到任素汐与一名男子在大街上亲密接触，并且共饮同一杯饮料。两人看起来十分恩爱，并且一起进入了酒店。这个男子不是任素汐的丈夫李洋，而是一位已婚男士董某某。

这个消息一出，就引发了公众的愤怒和谴责。网友们纷纷抨击任素汐是“第三者”，是“破坏别人家庭”的罪人。他们认为任素汐不仅背叛了自己的丈夫，也伤害了董某某的妻子和孩子。他们质疑任素汐的道德品质和人格价值，认为她是一个贪享乐和利益的女人。

随后，更多的证据和爆料出现了。有人说，任素汐和董某某是在拍摄电影《你好，疯子！》的时候认识的，两人在片场就有暧昧的举动。有人说，任素汐和董某某不仅有私下的交往，还有公开的互动。他们在上互相点赞和评论，还在一些活动上一起出席。

有人说，任素汐和董某某的出轨行为已经持续了很久，甚至影响了他们各自的婚姻。有人说，任素汐和董某某已经离婚了，但是他们的前任都是因为他们的出轨而受到了伤害。

这些说法都没有得到任素汐和董某某的正面回应，但是他们的前任却都站出来证实了他们的离婚。任素汐的前夫李洋在上发了一条暗示性的动态，说“我不是圣人，也不是魔鬼，我只是一个普通人，有着普通人的感情和理想。我曾经爱过一个人，也曾经被一个人伤害过。我不想再提起过去，也不想再纠缠未来。我只想好好生活，好好工作，好好爱自己。”这条动态被网友们解读为李洋对任素汐的不满和失望。

董某某的前妻则更加直接地指责任素汐是她婚姻的破坏者。她在上发了一张她和董某某结婚时的照片，并配文说“这是我们结婚时最幸福的时刻，我们曾经相爱过，也曾经有过一个可爱的孩子。可惜我们的婚姻被一个无耻的女人破坏了。她不仅勾引了我的丈夫，还要抢走我的孩子。她是一个没有道德底线的女人，她不配做演员，也不配做人。”这条引起了网友们的同情和愤怒。

就这样，任素汐从一个受欢迎的演员变成了一个被唾弃的第三者。她的形象和声誉都遭到了严重的损害。许多网友纷纷讨伐她，并抵制她的作品。

事业不衰

尽管任素汐的感情问题引起了轩然大波，但她的事业却没有受到太大的影响。她出演的电影《我在他乡挺好的》《半个喜剧》《无名之辈》等都获得了不错的票房和口碑，她也凭借自己的演技和人气获得了多个奖项和荣誉。

任素汐的粉丝也没有因为她的感情丑闻而背离她，反而更加支持和鼓励她。他们认为任素汐是一个有才华、有个性、有魅力的女演员，她的私生活不应该成为评判她的标准，她的作品才是她最好的证明。

结语：

任素汐是一个充满矛盾和争议的女人。她在事业上成功，在感情上失败。她在舞台上光芒万丈，在生活中阴暗无光。她用自己的演技赢得了观众的喜爱和尊重，用自己的出轨失去了观众的信任和支持。

我们不能否认任素汐在事业上取得的成就，也不能忽视任素汐在感情上造成的伤害。我们可以欣赏任素汐作为一个演员所展现出来的魅力，也可以批评任素汐作为一个人所犯下来的错误。我们可以公正而客观地评价任素汐这个复杂而矛盾的人物，也可以期待而建议任素汐能够改正自己的缺点，成为一个更好更完整的人。

居然决心复读前往复旦追逐爱情，《青春派》永不褪色的一段岁月

文丨青琰纪史

丨青琰纪史

反观2013年的中国电影市场，虽然还未到年末，一年中最为重要的贺岁档还没有开始，但前三个季度的市场票房已经反映出2013年中国电影整体性的一些特点：一大批中小成本投资、主题内容清新、制作团队和受众人群年轻、影片风格轻松明快的电影充斥银幕之上。

这样的行业现状也引起了中国电影学术年会的重视，专家学者将这种电影命名为“轻”电影。翻阅前面的片例，不难看出“轻”电影有两种影片类型：一是都市情感生活的类型，另一个则是青春校园的类型。

影视比较

08年以来的“小妞电影”在银幕上不断地上演翻拍，早已在中国电影市场掀起时大时小的波澜。“校园题材是个很难拿捏的题材，在中国拍这样一个题材面临很多禁忌和雷区，其下隐藏着很多尺度性话题”。

因为一系列的原因所致，以青春校园为题材的影片不能够真实地反映青春的真谛和校园的真实，因而在银幕上与观众渐行渐远，无法打动观众因而也就无法站稳脚跟。

2011年，台湾电影《那些年，我们一起追的女孩》的成功在两岸引起了关于青春校园片的兴趣和讨论，紧随其后，具有敏锐洞察力的电视栏目《第十放映室》在2012年初推出年终盘点。

当说到《那些年》这部影片时，解说判定“相信在明年的暑假，中国大陆会有一大批这样的青春电影在上演”。现在看来，果然应验。对于青春片来说，暑期档是最合适学生观众的一个档期，更是多部“轻”电影“你方唱罢我登场”的一个竞争平台。

果不其然，2013年的暑期档迎来了多部青春校园电影：《小时代1、2》、《致我们终将逝去的青春》、《逆光飞翔》、《初恋未满》、《青春派》等。在《小时代1、2》的7.83亿元票房神话奇迹面前，《小时代》和《致青春》貌似帮助青春片完成了这一类型的确立。

并引起了观众乃至业界的高度和赞许，但表面繁荣的背后却是不可总结为规律的偶然和昙花一现票房景观。至于青春片类型的确立，只能说推动，对于确立，仍旧任重道远。

在众多青春校园影片中，《青春派》虽然票房仅有2800万元左右，但它却是一部认真的电影、干净的电影、纯真的电影，对于中国青春电影在类型化上的突破与重构做出了自己的努力，并尝试用本土的方式完成具有中国特色的影像表达。

突破基础

要想在前人的基础上有所突破，必定要先进行对合理成分的吸收和消化。《青春派》按题材来分是一部青春片，按市场来分又是一部商业片，因而它具备优秀青春片和商业片的基本元素。居然、晓凡、贾迪的“三角恋”关系带有明显的商业目的，符合商业片中“剪不断，理还乱”的情感常态。

许多创作者对片中的主角都有“自我形象认同”，比如《阳光灿烂的日子》中马小军与姜文的相貌相似，《看上去很美》中的方枪枪与王朔相似。

《青春派》中的居然与导演刘杰也存在这样的巧合，对于主演的设定，“居然”这一角色很好的规避掉了偶像剧中帅哥的一贯形象，而选用了阳光、坚韧、有个性的董子健来担当主演。并且在他身边配备了青春校园电影中主角身边必备的形态各异、背景不同的“队友”：飞飞、贾迪、周强等人。

这样的设置在影像中随处可见：日本动漫《灌篮高手》中樱木花道身边的“樱木军团”，台湾电影《那些年》中柯景腾身边一起喜欢沈佳宜的高矮胖瘦们。除了完成应有的推动叙事和调节节奏外。

《青春派》对居然身边人物角色定位和设置都有较为清楚的代表性，正如在对导演刘杰的采访中所提到的：“居然身边朋友的定位都很明确，一个“富二代”、一个“官二代”、一个“伪娘”，导演自己也说：“人物的设置还是承载了一个社会层面的话题”。

可见，艺术片导演出身的刘杰并非只是漫画式的描摹人物，而是真正赋予角色一定社会意义，在商业娱乐中仍显艺术价值和社会责任。导演刘杰曾经表示“在起初创作的时候，我给自己设定的目标就是不能拍成‘刘杰式’的艺术片，……要做一个类型化的尝试”。

要把《青春派》拍成他的第一部商业电影，拍惯了艺术片的导演刘杰势必要在两者之间作出明确的判断和选择。与艺术片沉闷拖沓的节奏不同，商业片是要用紧张而富有张力的节奏为绳索将观众紧紧的和情节相捆绑的。

就影片来说，从电影整体节奏上来考量，刘杰导演的答卷是合格的。电影在“告白—摔伤—失恋（落榜）—奋起—波折—清醒—奋进”的大节奏环境中循序展开，一波三折。跌宕的节奏安排与幽默轻松的情节设置，使得影片一气呵成，从一而终。

但是导演在接受采访时明确表示，开拍前没有明确想好剧本中间靠后部分的情节走向，随着开拍日期的临近，只能仓促应战。所以不难看出影片后半部分的“后劲不足”，居然几次给黄晶晶打，情节没有推进、人物没有发展，处于原地踏步的状态。

当然，导演对于节奏的补救也起到了一定的作用：增加飞飞的戏份比例，播放《我的天空》插曲等等，将这一段较为拖沓的节奏人为加快。作为久经艺术片沙场的导演，在节奏方面做出如此的努力，肯定之于应该给予更多地期待。

“高考”是一个极具当下意义的语言名词和社会现象，但反映“高考”的电影作品则是万变不离其宗，缺乏应有的变通和突破。“《青春派》是一部中国特色的青春类型片……过去我们的青少年题材电影，虽然主角是青少年，但青春不做主，影片故事后面总藏着一个无形的主角”。

《青春派》在影像风格和整体气质上与中国其他此类电影不太一样，体现出了更多地时代性和商业特质。如果用青春电影的类型标准去衡量《致青春》和《小时代》的话，这两部电影的立意格局未免显得有点过于狭小。

《致青春》是将“逝去的青春”与“逝去的爱情”划等号，无疑过于狭隘的诠释了“青春”的定义，而《小时代》又将我们的“小时代”（当下的青春）与物质取舍、情感背叛相连接。既是成为青春片典范的《那些年》，周黎明等学者看完《青春派》后也普遍认为“后者比前者所传达的社会向度信息多”。

所以有些评论家认为把爱情作为青春片的一贯主题有失偏颇，应当使其更加多元和丰富。的确，青春的意义不止一种，多元的表现才能体现出它的魅力。但是不可否认，青春片中表现的都是处在青春期的少男少女，也正是处在“三观”逐渐形成的人生关键时期。

正如某些专家指出，这时候人的头脑思维处在“先占先得”的机遇期，因而有“洗脑要趁早”的笑谈，情窦初开的头脑中除了枯燥的文化课知识占据小部分区域外，剩下的大部分脑细胞便顺理成章的被爱情的风暴所侵染。

因而在青春片中，爱情的表现尺度和表达方式对于年轻观众是否能建立起与影片的深厚情感就显得至关重要。尽管爱情的影像表现深得人心，但是对于某些规定来说，却又要适度表现。

曾经有这样一个说法：教育部给予校园题材影片的审查标准有二：一、不准谈感情，二、不准攻击教育制度。在《青春派》中，对于校园爱情的处理比较适度，它既是故事发展的起因，也在故事进行中一次又一次地充当了主要任务的行动动机。

也就是男主角肩负着追回爱情和尊严的行动任务往下走。最为精彩的处理是《青春派》把个人爱情与个人奋斗有机融合，使得观众因爱情而入戏，因拼搏奋斗而感动。当下的许多“轻”电影都有这种“只有奋斗，才能逆袭”的主题升华。

就像《101次求婚》名副其实的屌丝男最终追上全民女神，靠的不是物质财富和英俊外貌，唯一不变的就是工作上的锲而不舍和情感之路上的一路狂奔。《中国合伙人》也是将个人成功与“中国梦”巧妙嫁接，在“攻陷美国”的路上一路高歌。

正如《合伙人》结尾处把成功个人的片画廊诠释成我们的时代精神一样，《青春派》的结尾通过一幅幅片展现出明星和普通学子的青春遗憾，这也表明“青春”（《青》英译名叫“YoungStyle”）的“Style”就是用奋斗去弥补遗憾，这才是青春的魅力所在！

《青春派》巧妙地转化不仅使影片规避了相关标准的审查，更升华了“青春”的意义，在更加多元的维度上为青春的重新定义提供了可能。

相对于《致青春》、《小时代》等过亿的高票房，《青春派》2800万的票房数据未免显得有些单薄，但新华网还是给予了“国产小成本完美逆袭”的高评价。

的确，《青春派》肯定会受到明星大腕缺失、宣发力度不够、院线排片较少等客观因素的影响，但也存在着导演在商业片创作领域准备的不充分和认识的不全面等主观原因。

结语

在全行业内外都在热议和谋划着“轻”电影的发展和未来的今天，有识之士更是深思如何更好地引导“轻”电影的可持续发展。

面对当今如此蓬勃的电影文化生态，我们是不是应该把更多的注意和兴趣转移到诸如《青春派》这样的“小而精”的电影当中，从而让更多的“轻”电影真正成为多元发展五彩斑斓的年“轻”代言，而非是泡沫浸染昙花一现的“氢”气挥发。

参考文章

[1]陈瑜 曾军.小时代，或个人青春的独奏——《致青春》、《小时代》和《青春派》的青春主题[J].艺术评论，2013.

[2]王秀杰.近年来中国大陆“青春电影”的类型化趋势探究[J].当代文坛，2015.

[3]刘琨.青春启示录——从《听说桐岛要退部》与《青春派》看中日青春片的艺术取向[J].当代电影，2014.

致我们终将逝去的青春

#曾少年#八零后的我们已经不再是翩翩少年、懵懂女孩，青春一去不复返，却留给了我们太多的回忆！现在的我们已经为人父为人母，我们肩上承担着孩子、父母、家庭、社会的更多责任！一部《曾少年》更是激起了我们曾经的回忆，我们八零后经历了改革开放最快的三十年，科技的飞速发展，让我们生活也发生了翻天覆地的变化！社会的变化、时代的进步，太多的东西给我们留下了深刻的记忆，我们见证了祖国的飞速发展，从“五讲四美三热爱”，到“八荣八耻”，再到富强、民主、文明、和谐，自由、平等、公正、法、治，爱国、敬业、诚信、友善的社会主义核心价值观；香港、澳门回归；中国加入国际贸易组织WTO；成功举办奥运会；杨利伟神舟五号载人飞船首次进入太空等等！小虎队、谢霆锋、F4、周笔畅等歌星陪我们一起成长，《家有儿女》、《武林外传》、《红苹果乐园》、《流星花园》等电视剧，陪我们长大！致我们终将逝去的青春！